ワヒュアディティア

インドネシア • Animasi & Sinema Muda Indonesia
2013年フェロー選定

インドネシアの教育制度は、人々が創造性を育む機会を限られています。一貫して創造性を教え、地元の創造的な工芸品を展示する機関がないという事実により、状況はさらに悪化しています。 Wahyu Adityaは、若いクリエイティブな才能を育成するメカニズムを開発し、インドネシアの新たな新興クリエイティブ経済産業から経済的利益を得るために自らを受け入れています。

人物

ワヒュはマランで2人の末っ子として生まれました。彼の父は微生物学の専門医であり、マランのブラウィジャヤ大学の教授です。彼の趣味は絵を描くことと歌うことであり、それが彼の芸術への興味を駆り立てました。医者として、彼の父は家からかなり離れたところに彼の事務所を開設しました。彼は父親から、サービス料を免除することによって貧しい人々を助けることについて学びました。それで彼が家に帰ったとき、彼は料金のために物々交換として彼の患者からたくさんの果物と野菜を持ってきました。 彼の母親は移民労働者の人材紹介会社を所有しており、数千人の女性移民労働者が海外で理想的な給与を確実に受け取れるように深夜まで懸命に働いています。これらの経験から、社会に大きな影響を与えるキャリアを持つことが重要であることを学びました。そして、母親が自分のビジネスに苦しんでいるのを見ると、彼は自分のビジネスを持ちたいと思うようになりました。彼の両親は彼の情熱に従って彼自身のキャリアを作るために彼を完全にサポートしています。彼は機会を与えられてとても貴重だと感じました。 彼の教育のために、彼の両親は彼をプレイグループから中学校までカトリック学校に送りました。これを通して、彼はそれがどのようにして少数派になったのかを学びました–ジャワの倫理からのほんの一握りのイスラム教徒の子供として、ほとんどがカトリックである中国の学校の仲間の大多数と友達を作りました。彼はオーストラリアのシドニーで勉強したときに、多様性と独立性についてさらに学びました。ワヒュは小学1年生の時、お絵かきコンクールで優勝しました。絵を描くことが楽しくなり、感謝された瞬間でした。彼はたくさんの参考文献を使ってドローイングを学び始め、コンテストに積極的に参加し、ドローイングから新しいことを探求することに挑戦しました。彼の両親の英語コースは、人々に教育を提供するという考えに彼をさらしました。 学校での彼の好きな科目は芸術です。なぜなら、彼は授業中に多くのことを描くことができるからです。あるいは、先生がいないときにもっと描くことができるからです。彼は中学校で最初の漫画を作りました。彼は、他の人をいじめていることが多い同級生を描き、コミックでスーパーヒーローに変身させました。彼は、みんなからいくつかの良い点があるに違いないと信じていたからです。コミックストリップはある友人から別の友人に配布され、彼らは皆コミックに満足していました。高校時代、彼は学校の公式スポーツシャツをデザインする機会を提供されました。彼はかっこいいシャツを作り、学校の外でも学校の時間外でも誰もがそのシャツを着ることを誇りに思っていました。 1,000人が彼の最初の創造物を身に着けた最初の瞬間の1つであり、彼は常に社会に何らかの前向きな価値を付加するようになりました。その後、学校の音楽パフォーマンスの装飾、学生新聞や雑誌のディスプレイボード、スポーツチームのシャツ、学校の公式レターヘッドのデザインに積極的に取り組みました。 彼はオーストラリアで芸術を学ぶ機会を与えられたので、大学時代を本当に楽しんだ。それは彼が本当に好きなことを学んだからであり、そうすることを余儀なくされたからではありません。自宅から大学まで徒歩1時間かかったにもかかわらず、彼は勉強を続けた。彼は大学で「最優秀学生賞」を受賞しました。これは、小学生から高校生までは到達できなかったものです。大学では、彼は共有オンラインコミュニティに参加しました。 卒業後すぐに、彼は全国のトランスTV会社で働いていました。そこで働くことで、創造的な世界についての彼の視野が広がり、教育システムの核となる問題にさらされました。ここで彼は、教育システムによって提供される労働力の質とクリエイティブ産業の必要性にミスマッチがあることを学びました。芸術に情熱を持ち、スキルを磨きたい人は、業界で必要とされるクリエイティブなデザイン、アニメーション、その他のクリエイティブエコノミーのスキルを学ぶために多くのお金と時間を必要とします。インドネシアには学校がありません。その後、ワヒュは仕事を辞め、24歳で自分の学校HelloMotionを始めることにしました。教育システムの開発を通じて、彼は新興産業のニーズに応える若い才能が生まれることを想像しています。彼の仕事により、彼はブリティッシュ・カウンシルからインターナショナル・ヤング・クリエイティブ・アントレプレナーを受賞しました。

新しいアイディア

Wahyuは、新世代のイノベーターを準備する際に、若者が創造性のスキルを育成および開発するための代替エコシステムを構築します。インドネシアで初めてのアニメーションと創造性のためのノンフォーマルスクールの開発を通じて、Wahyuは創造的なスキルを育成し、新たに出現したクリエイティブ産業を養う若い才能を育成しています。シンプルでありながら効果的な創造性とアニメーションのカリキュラムを適用することで、誰もが手頃な価格で短期間でスキルを習得できます。さらなるアウトリーチのために、Wahyuはマルチメディアのカリキュラムで政府の正式な専門学校を強化し、イスラム寄宿学校に創造性の学習とアニメーションの新しいスキルの紹介を提供します。少なくとも2,500人の若者と正式な学校からの数千人がスキルを習得しています。そして、これらの若い才能のいくつかは、クリエイティブ産業で独自の中小企業を開発することで彼らのキャリアパスを取りました。 Wahyuは、革新的な製品で増え続ける若い才能を後押しするために、創造的な才能、一般の人々、業界が出会い、関与するためのハブとして創造的なプラットフォームを設定しました。この新しいプラットフォームを通じて、若い才能はより広い社会とクリエイティブ産業からの支持を得て、刺激を与えてきました。したがって、このメカニズムは、すべてのプレーヤーの経済的利益を活用しています。彼が開発したオンラインおよびオフラインのプラットフォームは、より多くの聴衆に手を差し伸べ、創造性の学習を促進するための生産的な手段になりました。彼はまた、創造的なデザインを中心とした社会運動を構築する一環として、仮想ホームベースを開発しました。プラットフォームは、Tシャツやその他の製品のデザインを通じて、ナショナリズムに関する大規模なキャンペーンに成長しました。強力な50,000のFacebook＆amp;を含む10,000のデジタルクリエーターがクリエイティブデザイン運動に積極的に参加しています。ムーブメントビジョンの普及に取り組んでいるTwitterフォロワー。 Wahyuは政府と緊密に協力して、全国のクリエイティブな才能を育成し、サポートしています。クリエイティブ教育に加えて、彼はまた、スタッフがクリエイティブエコノミーについて理解するのを助けるために新しく設立された観光クリエイティブエコノミー省と協力しています。パートナーシップを通じて、彼は政府の支援を受けて、最高のクリエイティブな才能を外国のフェスティバルに送ることができます。国際的に幅広い影響を与えるために、彼は現在、イギリスと日本の他の政府との協力アジェンダを設定しています。

問題

1998年の改革以来、すでに目覚ましい成長軌道に乗り出しましたが、インドネシアの人材の質の低さは依然として国の競争力を妨げていました。最近の世界銀行の報告によると、インドネシアの労働力には、批判的で創造的な思考やICTスキルなど、今日の市場で成功するのに十分なスキルがありません。労働力を供給する上で重要な機能を担っているインドネシアの教育システムは、まだ創造性のスキルを育成していません。これは、若者がアイデアを仮想的に表現したり明確に表現したりするのに苦労することに影響します。したがって、これらのスキルを提供できないことは、若者の雇用機会を妨げてきました。 インドネシア政府は最近、雇用創出、貧困撲滅、国民所得の増加、ナショナリズムの育成のための創造的な経済的可能性を実現しました。しかし、教育機関はまだ創造性学習を統合していません。むしろ、彼らはテストと評価に大きく依存し、芸術などの独立した科目を実行し、テキストを暗記することに依存し、最終的には学生の創造性を弱めます。創造的な才能を育成するために政府によって新たに設立されたマルチメディア専門学校がありますが、教師のための適切なリソースとトレーニングがありません。たとえば、アニメーションを学ぶには、大学に行くか、留学する必要があります。どちらの方法も費用がかかります。若者のスキル開発のための複数の経路はありません。 政府は創造経済の発展に尽力し、2009年大統領命令第6号を発行し、2011年に新しい観光創造経済省を設立しました。それにもかかわらず、この新しい省の政府当局者は創造経済についての知識と、不明確な政策の方向性を生み出す結果となった業界の発展方法。巨大な市場にもかかわらず、インドネシアではクリエイティブ産業の一分野としてのアニメーションはほとんど開発されていません。製品はローカルコンテンツなしで高度に輸入されています。すでに制作を始めている人たちのために、彼らの作品を展示するためのアウトレット、あるいは彼らを観客と結びつけるためのテレビ番組や定期的なフェスティバルはありません。

戦略

彼のアイデアを実現するために、Wahyuは、新しい才能の育成、アウトレットとしてのハブの開放、新しい規制の枠組みの実施のための政府とのパートナーシップを含む3つの戦略を開発しました。 彼は創造的な才能を育てるためにHelloMotionAcademy（www.hellomotion.com/‎）と呼ばれるデザインとアニメーションの学校を設立することから仕事を始めました。インドネシアのアニメーションおよびクリエイティブ業界での経験を生かし、効率的なカリキュラムを開発し、手頃な価格で終了するのに数か月しかかからない短いコースを設定しました。学校を通じて、彼は中退した学生、高校生、銀行家から主婦まで、彼らの主な活動を続けながらアニメーションについて学ぶように働きかけました。今では、創造的なスキルを育て、アニメーションについて学ぶために、大学や海外で勉強する必要はありません。 HelloMotion Academyは2004年に開始されて以来、2,500人を超える卒業生がいます。彼らの多くは現在、アニメーション業界で熱心に取り組んでいます。卒業生の中には、専門学校やイスラム寄宿学校で自主的に教科を教えている人もいます。 HelloMotion Academyの専門教師は、大企業の従業員にビジュアルコミュニケーションについてトレーニングします。 今年の初め、HelloMotion Academyは、FacebookとTwitterで「KreatipsMenggambar」または「CreativeTips onDrawing」（fb.com/kreatipsまたはTwitterの#kreatips）と呼ばれるeラーニングプラットフォームを立ち上げました。このオンラインプラットフォームの目的は、誰もが絵を描くことで創造性を発揮する機会を開くことです。オンラインの誰もが絵を描くことに挑戦するように招待されています。 1週間以内に1,800人の人々がこの活動に参加し、多くの人が、絵を描くことは才能ではなく、誰でも学ぶことができるスキルであることに気づいたと言います。 2004年、WahyuはHelloFestを立ち上げました。これは、アカデミーの最初のバッチ卒業生の卒業式の日として始まりましたが、今では毎年大衆文化に関する大規模なフェスティバルになっています。 1つのイベントでクリエイターと作品の早期採用者の間にハブを作るというコンセプトで、このフェスティバルは1日のイベントで少なくとも20,000人が参加しました。この交流を通じて、Wahyuはアイデアを一般に提供するためのチャネルを作成し、クリエイティブ業界のさまざまなエージェントのアグリゲーターになり、自分たちを集めて公開します。関係するクリエイティブな才能の数は毎年増えています– 2004年に始まった数人から、昨年のコンテストに参加する300本の短編映画とアニメーションまで。 HelloFestは、クリエイティブなデザインを宣伝する人々を招待します。架空の衣装を着て1000人以上が来場し、HelloFestを最大のコスプレ（「コスチュームプレイ」の略）は、参加者が特定のキャラクターやアイデアを表現するために衣装やアクセサリーを着用するパフォーマンスアートの一種です。インドネシアでのフィクション作品）イベント。前回のフェスティバルで累積されたトランザクションの合計は20億ルピアでした。 Wahyuは、架空のデザイン省である「Kementerian Desain Republik Indonesia（KDRI）」というタイトルのクリエイティブなプラットフォームを作成することで、別の段階に移行しました。これは、人々の社会活動の事実上の拠点となっています。それは公式ロゴに対する批判と、より創造的なロゴの提案から始まりました。プラットフォームは、Tシャツやその他のクリエイティブな製品を通じてナショナリズムの大規模なキャンペーンに成長しました。 KDRIが始めたクリエイティブな動きには、10,000人のデジタルクリエイターが積極的に参加しています。そして、KDRIのビジョンを共有するFacebookとTwitterの強力なフォロワーが5万人います。このバーチャルホームにより、誰もが地元のキャラクターを使ったTシャツをデザインできるようになりました。彼は群島全体から毎日50〜60のデザインを受け取ります。選ばれたデザインはTシャツで制作され、ジャカルタ、バンテン、マラン、デンパサールのオンラインとオフラインの両方のKDRIストアで販売されます。 彼は東京に本拠を置く組織ASIAGRAPHの審査員および委員会メンバーとして従事することにより、地域ごとのネットワークを構築しています。このネットワークを通じて、彼はアジア太平洋地域で競争するためにインドネシアで最高のアニメーションを何十も選択することができました。インドネシアはASIAGRAPHから2回受賞しています。 Wahyuは、Asosiasi Penyelenggara Multimedia Indonesia（APMI）やIndonesia Association of MultimediaProviderやAsosiasiIndustri Animasi dan Kreatif Indonesia（AINAKI）やIndonesia Association of Animation and CreativeIndustryなどの地元の協会とも緊密に連携しています。 彼は、観光創造経済省などの政府機関と強力なパートナーを築きました。これにより、政府の支援を受けて、最高のクリエイティブな才能を海外のフェスティバルに送り出すことができます。彼は、専門学校のマルチメディアカリキュラムを使用して、創造性の学習を専門学校の正式な教育システムに広めました。彼はまた、アニメーションの新しいスキルでイスラム寄宿学校（プサントレン）で勉強している若者をサポートしています。今後数年間で、彼は自分の考えを他のイスラム寄宿学校に広めることを計画しています。彼はまた、英国と日本の政府とのパートナーシップを構築して、地元の才能とのネットワークを開き、昇進を行い、業界と関わっています。最近、彼は創造性に関する本を出版しました。これはすでにインドネシア全土に広がる合計10,000冊の本に転載されています。この本は多くの若者にもっと創造的になるように促しました。